《在山的那边》教学参考：王家新批判：帕斯捷尔纳克情结

    而我跪下来

    狂吻树木的伤疤，睁开的眼睛

    秋天来了

    在一阵风与另一阵风之间，来了

    而我知道是什么在等着我

    坐于群山之中，我全部的血流尽

    这一曲对秋天的颂歌，如果没有其它阅读经验的干扰，的确是一首非常美妙的秋歌，真有秋天的梵阿铃的情韵。但这样的诗，我们又似曾相识。无论内容还是形式，实在太像法中诗人魏尔伦的《秋歌》，当然是翻译体。

    另外，需要指出的是，什么叫“语言松弛为山谷和大地”？“我的马车”？为什么又非得要用这么个意象？能说明什么呢？这是没落的古典贵族，还是现代北方的农牧民？我不认为它有什么象征性，显而易见，这是作者用语的失误。而最后一段，则完全是王家新的心路历程的真实写照了——他的确要开始脱胎换骨了。这是他1988年的作品。

    我先前以为，王家新是在旅居国外的时候，由于精神的无枝可依，才与帕斯捷尔纳克相遇的。我之所以要用“旅居”一词，而不是用“流亡”，虽然王家新有“王流亡”的诗坛美誉，并且那一时期也完全有可能是他在物质与精神双重苦闷的日子，是因为我看不出他具有真正意义上的流亡，即失去家园与无根的痛苦，这与西方作家的流亡实在是有本质的区别。第二层原因：王家新还在国内的时候，他已经与帕斯捷尔纳克相遇了。他的被人称道的两首诗——《瓦雷金诺叙事曲》、《帕斯捷尔纳克》，前者写于1989年，后者写于1990年，而这两首诗都与帕斯捷尔纳克息息相关。这样说来，王家新的帕斯捷尔纳克情结与他在国外的那段日子并无直接的因果关系，只不过使他的帕斯捷尔纳克情结更加深了而已。

    我为什么要用帕斯捷尔纳克情结这个词呢？并不是因为王家新写了两首关于帕斯捷尔纳克的诗。在一个人的写作生涯中，喜欢某一个或某一类型的作家，甚至把他（她）当作自己的精神导师，都是很正常的事情，绝对无可厚非。比如鲁迅推崇恶魔诗人，冰心对泰戈尔的继承，欧阳江河对于庞德的喜爱，艾略特发掘邓恩及玄学派，等等。我所使用这个词，恰恰与精神导师无关。帕斯捷尔纳克只是西方大师的代名词，它所要表达的确切含义是——帕斯捷尔纳克情结——西方大师综合症。也就是说，王家新产生了严重的大师幻觉。

    在《王家新的诗》中，发现了这样一些标题：在卷一中，有《在一条街的尽头想凡高》、《加里•斯奈德》；在卷二中，有《瓦雷金诺叙事曲》、《帕斯捷尔纳克》、《叶芝》、《卡夫卡》《布罗茨基之死》、《尤金，雪》、《格伦·古尔德》、《纳博科夫先生》等，这还不包括他的组诗中的诸如索尔仁尼琴、茨维塔耶娃等人。这类诗，并不是不可以写，但写多了，就非常容易陷于玩弄技巧中去，而且处理不好，按照西川的说法，最容易写成读后感。大家知道，“知识分子写作”早已把玩弄技巧当成了写作的手段，而且是很重要的手段。从这些标题可以发现一条很重要的线索，王家新从对大师的推崇，逐步发展到大师幻觉的产生。也许在诗歌中还不十分明显，不注意难以觉察，但在他的诗学随笔里就毫无掩饰地表露出来。比如，在《从听众席上站起来的女生》一文中，作为北大的学生，而且能够来听诗歌朗诵，又能提出比较尖锐且到位的问题，她的文学素质应是相当不错的，王家新却以此为契机写了一篇长文，说叶芝，讲希内，这些可都是诺贝尔文学奖获得者啊！《纪念一位最安静的作家》，这篇长文通篇都在讲“盘峰诗会”及以后一段时间内与“民间写作”的代表人物于坚、伊沙、徐江、沈奇等人的恩恩怨怨，却非要往契诃夫身上靠，契诃夫也是大师啊！

    如果王家新真的敢于承认自己就是大师，无论是不是真的大师，至少可以说明他具有舍我其谁的霸气和坦诚，恐怕我对于他的批评就显得没有道理与无聊了，但他缺乏这种勇气和坦诚的心态，因而显得虚伪与做秀，至少是非常矫情了。

    王家新在湖南卫视台做了有关诗歌的节目，后来他发表了一个声明，说他自己并没有说过在“知识分子写作”中排第一的话。我不想去弄清双方的真伪，但有一点是非常明确的：我更愿意相信王家新是在借别人的口（笔）来证明自己是第一。意思是说，你们看别人都说我是第一了，还有什么可争的呢！因为在此之前曾有百晓生搞过一个诗坛108将的排名，王家新在整个中国诗坛早已是“第一”了，总不能中国诗坛“第一”在“知识分子写作”中还排不上第一的位置吧，那玩笑可就开大了。如果不是这样的话，王家新完全能够做到：一、不去做节目；二、不接受记者采访；三、更没有必要发什么声明，不是说谣言止于智者么？实际上，这仍然是帕斯捷尔纳克情结的体现。

“你终于想起自己是谁”，（《夏日正午的记忆》）我要问：你终于想起自己是谁了吗？我忽然想起一句很有意思的话：一年土，二年洋，三年不认爹和娘。这用在王家新及“知识分子写作”身上是再恰当不过的了。因为西方诗歌绝不是唯一值得借鉴与学习的传统。

节选自《谯达摩、于坚、王家新批判》 作者：林童